У каждого свое освобождение: «Нирвана» (И.Волошин, 2008)

У каждого свое освобождение: «Нирвана» (И.Волошин, 2008)

Фильмы конца нулевых отличаются какой-то особой специфичностью, которую довольно тяжело бывает переварить. Если подумать, тогда было гораздо больше психодела, чем в текущих десятых.

Вот и в «Нирване» все очень аллегорично и — как и всегда в русских фильмах,- от самого понятия Нирвана далеко.

Невероятные, мощные и насыщенные цвета и фриковый внешний вид почти всех персонажей фильма создают вместе ощущение какой-то совершенно невозможной реальности.

И эта реальность далеко не из приятных.

Питер. Алиса приезжает, чтобы устроиться на работу, из Москвы, и попадает в совершенно иной мир (хотя сравнения нам не дано).

И несмотря на то, что 90-е позади, жесть этих лет гипертрофированно распластывается в каждом миллиметре каждого кадра. Нет ни оптимизма, ни веселья, ни надежд. Только холодный, будто бы пустой, город и одинокие, вечно ищущие чего-то, люди, сказочным образом вписанные в его улицы и дома.

Этот фильм-метафора не про наркотики или кайф, не про любовь, или отношения, или предательство, или разборки. Он про человечность. Про дичайшую оторванность от реальности и настоящего мира в целом. О том, что цель и смысл жизни — не просто слова из книжек, и их отсутствия порой бывает достаточно, чтобы задуматься о смерти.

К слову, Нирвана в буддизме — блаженное состояния, в котором человек освобождается от жизненных забот и стремлений. Так вот, Нирвана — не рай и не медитация, не трип и не приход.

И освобождение может оказываться совсем не таким, как большинство его себе представляет.

Этот фильм можно считать культовым, и рейтинг или год выхода тут совершенно не важны, как и актерский состав. Просто его нужно знать. Потому как в его основу заключен пусть и деформированный, но очень наглядный облик времени.

Share This Articles
Напишите сюда, что хотите найти